Etapas de pablo picasso

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El Guernica (en español: [ɡeɾˈnika]; en euskera: [ɡernika]) es una gran pintura al óleo sobre lienzo de 1937 del artista español Pablo Picasso.[1][2] Es una de sus obras más conocidas, considerada por muchos críticos de arte como la pintura antibélica más conmovedora y poderosa de la historia.[3] Está expuesta en el Museo Reina Sofía de Madrid.[4]
El cuadro, de color gris, negro y blanco, mide 3,49 metros de alto y 7,76 metros de ancho, y retrata el sufrimiento causado por la violencia y el caos. En la composición destacan un caballo corneado, un toro, mujeres gritando, un bebé muerto, un soldado desmembrado y llamas.
Picasso pintó el Guernica en su casa de París en respuesta al bombardeo del 26 de abril de 1937 de Guernica, una ciudad del País Vasco en el norte de España que fue bombardeada por la Alemania nazi y la Italia fascista a petición de los nacionalistas españoles. Una vez terminado, el Guernica se expuso en la muestra española de la Exposición Internacional de París de 1937, y luego en otros lugares del mundo. La exposición itinerante sirvió para recaudar fondos para la ayuda a la guerra en España[5] El cuadro pronto se hizo famoso y ampliamente aclamado, y contribuyó a atraer la atención mundial sobre la Guerra Civil española.

Cuándo murió picasso

Paloma PicassoNacidaAnne Paloma Ruiz-Picasso y Gilot (1949-04-19) 19 de abril de 1949 (72 años)Vallauris, FranciaOcupaciónDiseñadora de moda, diseñadora de joyas, empresaria, socialité e «icono de estilo «Cónyuge(s)Rafael López-Cambil
Paloma Picasso (nacida el 19 de abril de 1949 como Anne Paloma Ruiz-Picasso y Gilot) es una diseñadora de moda y empresaria francesa y española, conocida sobre todo por sus diseños de joyas para Tiffany & Co. y sus perfumes de autor. Es hija del artista del siglo XX Pablo Picasso y de la pintora Françoise Gilot.
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La carrera de joyera de Paloma Picasso comenzó en 1968, cuando era diseñadora de vestuario en París[3] Unos collares de pedrería que había creado con piedras compradas en mercadillos llamaron la atención de la crítica. Animada por este éxito inicial, la diseñadora siguió una formación formal en diseño de joyas. Un año más tarde, Picasso presentó sus primeros trabajos a su amigo, el famoso modisto Yves Saint Laurent, que inmediatamente le encargó el diseño de accesorios para una de sus colecciones. En 1971, ya trabajaba para la empresa griega de joyería Zolotas[4].

Autorretrato

Jacqueline Picasso o Jacqueline Roque (24 de febrero de 1927 – 15 de octubre de 1986) fue conocida por ser la musa y segunda esposa de Pablo Picasso. Su matrimonio duró 11 años hasta la muerte de él, durante los cuales creó más de 400 retratos de ella, más que de cualquier otro amor de Picasso[1].
-su hermano mayor. Jacqueline nunca le perdonó [según quién]. Su madre la crió en una estrecha habitación de conserje cerca de los Campos Elíseos, a la vez que trabajaba muchas horas como costurera. Jacqueline tenía 18 años cuando su madre murió de un derrame cerebral. En 1946, Jacqueline se casó con André Hutin, un ingeniero, con quien tuvo una hija, Catherine Hutin-Blay. La joven familia se trasladó a África, donde Hutin trabajaba, pero cuatro años más tarde Jacqueline regresó a Francia y se divorció de Hutin[cita requerida] Se instaló en la Costa Azul y aceptó un trabajo en la tienda de su primo, la cerámica Madoura, en Vallauris.
Pablo Picasso conoció a Jacqueline en 1953 en la alfarería de Madoura, cuando ella tenía 26 años y él 72. La sedujo dibujando una paloma en su casa con tiza y llevándole una rosa al día hasta que ella aceptó salir con él seis meses después. Se casaron en Vallauris el 2 de marzo de 1961.

Paloma picasso

Pablo Picasso es uno de los artistas más famosos del siglo XX. ¿Por qué? Porque era brillante dibujando. A la gente le encantaban sus garabatos. ¿Qué te parece el dibujo de arriba? Fíjate en cómo ha utilizado el color… ¿cuántos colores ves? ¿Qué objetos hay en el dibujo? Incluso de niño era mejor dibujando que muchos adultos. Podía dibujar y pintar casi cualquier cosa, y en cualquier estilo. Le gustaba experimentar y probar nuevas ideas, lo cual es importante si eres un artista, porque el mundo siempre está cambiando. Picasso nos ayudó a ver el mundo de nuevas maneras
Picasso fue tan experimental y creó tantos tipos de arte diferentes que los historiadores han dividido su vida y el arte que hizo en etapas. Primero fueron el Período Azul y el Período Rosa (en los que utilizó mucho azul y rosa para pintar). Les siguieron el primitivismo, el cubismo, el clasicismo (cuando creó obras más tradicionales o clásicas), el surrealismo, los tiempos de guerra y las obras tardías.
Uno de sus periodos más famosos es el cubista. El cuadro de abajo es uno de sus cuadros cubistas. El cubismo consiste en que el artista pinta un objeto, como una botella, desde muchos ángulos diferentes en el mismo cuadro. Así, se ve la parte delantera, la trasera y los lados de la botella al mismo tiempo. En cierto modo, es como tener ojos de rayos X.